Kling 4.0 : image en vidéo
Importez une photo, décrivez ce qui doit bouger, et Kling 4.0 l’anime en partant exactement de cette image. Ajoutez une deuxième photo pour choisir où le plan se termine.
Bien choisir sa photo
Pensez plan d’ouverture
Kling 4.0 part exactement de la composition que vous lui donnez. Si le sujet doit marcher, se tourner ou tendre la main, laissez de l’espace de ce côté. Un cadrage trop serré ne laisse aucune place au mouvement et donne souvent un simple zoom lent.
Recadrez au bon format
En image vers vidéo, le clip reprend le format de la photo : un portrait 9:16 pris au téléphone donne un clip vertical, une image 16:9 un clip panoramique. Recadrez avant l’import. Tout format entre 2:5 et 5:2 est accepté.
Prévoyez assez de pixels
Le minimum est de 300 px sur le petit côté, mais la sortie monte jusqu’en 1080p. Une photo d’au moins 1080 px sur son petit côté évite que cheveux, tissus et grain de peau deviennent flous dès qu’ils bougent.
Un sujet net et dégagé
Les visages doivent être entièrement visibles, et les mains déjà dans le cadre si elles vont bouger. Les photos de groupe fonctionnent aussi, mais le modèle doit deviner qui mène l’action : précisez-le dans le prompt.
Supprimez les éléments superposés
Légendes, filigranes, bordures et grilles de collage sont lus comme faisant partie de la scène. Si vous les laissez, ils tremblent ou bavent avec tout le reste : retirez-les avant l’import.
Accordez la deuxième photo à la première
Pour un clip avec première et dernière image, prenez ou générez les deux images depuis la même position de caméra et sous la même lumière. Plus l’écart entre elles est grand, plus le modèle doit inventer en chemin.
Écrire les prompts de mouvement et de caméra en image vers vidéo
Un prompt texte en vidéo doit construire toute la scène. Un prompt image en vidéo, non : la photo fixe déjà le sujet, la tenue, le décor et la lumière. Consacrez vos mots à ce qui change dans le temps.
Redécrire l’image (« a woman in a red dress in a garden ») n’apporte rien sur quoi le modèle puisse agir, et des adjectifs comme « cinematic » ou « 4K » ne font rien bouger non plus.
Écrivez dans cet ordre
- Action principale. Un groupe verbal pour le sujet : « she lowers the camera and laughs », « the waves roll in and break on the rocks ».
- Mouvements secondaires. Ce qui réagit à l’action principale : cheveux, vapeur, feuilles, tissu, reflets. C’est ce qui donne l’impression d’une image filmée plutôt que déformée.
- Caméra. Nommez un seul mouvement et sa vitesse, ou indiquez que la caméra reste fixe. Deux mouvements dans un clip de cinq secondes se contrarient presque toujours.
- Son. Chaque clip Kling 4.0 arrive avec un son généré : décrivez l’ambiance voulue et mettez les répliques entre guillemets.
- Ce qui ne doit pas changer. Terminez par les garde-fous : « keep her face and outfit unchanged », « the logo stays readable ».
Les mouvements de caméra qui marchent à partir d’une image fixe
| Mouvement | Ce qu’il faut écrire | Idéal pour |
|---|---|---|
| Travelling avant | "the camera slowly pushes in toward her eyes" | Portraits et moments d’émotion |
| Travelling arrière | "the camera pulls back to reveal the whole kitchen" | Révéler le contexte caché par le cadrage |
| Panoramique | "slow pan left across the skyline" | Grands paysages et intérieurs |
| Arc | "the camera arcs 45 degrees around the bottle" | Produits, plats et sculptures |
| Caméra à l’épaule | "slight handheld sway, as if shot on a phone" | Photos de rue et style vlog |
| Plan fixe | "static camera, no movement" | Face caméra, visage bien net |
Adaptez l’action à la durée
Les clips durent de 3 à 30 secondes. À 5 secondes, prévoyez une action et un mouvement de caméra. À 15 secondes, vous pouvez enchaîner deux ou trois temps avec « then ». À 30 secondes, écrivez comme pour une courte scène avec un début, un milieu et une fin, sinon le modèle comble le temps restant en dérivant sans but.
Un prompt réécrit, avant et après
Avant : « A beautiful woman in a garden, cinematic, 4K. » Chaque mot est déjà dans la photo ou ne donne rien à animer à une vidéo.
Après : « She turns from the roses toward the camera and smiles; a few petals fall past her shoulder; the camera eases back one step; birdsong and a light breeze. » Chaque proposition donne au modèle quelque chose à animer.
Pour ce que le modèle sait faire au-delà d’une seule photo, voyez la date de sortie, les fonctions et les caractéristiques de Kling 4.0. Pas encore de photo ? Décrivez toute la scène avec des mots grâce au texte en vidéo de Kling 4.0.
Exemples : la photo, puis le clip
Entrée
Première image Résultat Kling 4.0
Sorcière tissant des fils rouges
Entrée
Première image 
Dernière image Résultat Kling 4.0
Du fer brut à l’épée à deux mains
Prompt SCENE CONTEXT EXACT 1 CHARACTER — NO DUPLICATES. Interior, a worn blacksmith workshop, daytime. The same blacksmith removes the raw material, works it into a greatsword, and returns the completed sword to the original table.15 seconds, six shots. Manufacturing time is compressed through editorial cuts; individual actions retain natural weight and speed. ACTIVE REFERENCES: @Image1: exact first-frame anchor. Preserve all five iron blocks, their arrangement, the tabletop, background tools, perspective, and lighting. This image is the starting state of an active pickup shot.@Image2: exact final-frame anchor and finished-sword design. Preserve the blade silhouette, central fuller, angular curved crossguard, spiral metal grip, faceted pommel, diagonal placement, perspective, and background. This composition is reached through a visible physical placement. LOCATION MAP: The worktable fills the foreground. …
Entrée
Première image Résultat Kling 4.0
Chanteur en cabine d’enregistrement
Entrée
Image de référence Résultat Kling 4.0
Immortelle peinte parmi les grues
Ce que montre chaque démo
- Sorcière, 15 s à partir d’une première image. La composition bouge à peine ; la vie vient du fil, des pièces et des cheveux. Un bon modèle pour les portraits où vous voulez du mouvement sans perdre le visage.
- Épée, 15 s à partir d’une première et d’une dernière image. Deux photos prises sous le même angle permettent à Kling 4.0 de prévoir six plans de forge entre les deux. Kling4 accepte cette paire : ajoutez d’abord l’image de départ, puis celle de fin. Le prompt affiché est un extrait de l’original de Kling AI, bien plus long.
- Chanteur, 30 s à partir d’une première image. Un plan complet de 30 secondes avec du chant, construit à partir d’une seule image fixe. Les générations payantes sur Kling4 vont jusqu’à 30 secondes ; l’essai gratuit s’arrête à 5.
- Immortelle parmi les grues, 7 s à partir d’une image de référence. Kling AI a fourni la peinture comme référence de style et non comme première image imposée, d’où le recadrage de la caméra. Sur Kling4, une image importée seule devient toujours la première image : attendez-vous à un résultat plus proche de la composition d’origine.
Comment ça marche : de l’import au clip
Déposez une photo
Une seule image sert de première image : le clip s’ouvre sur elle et votre prompt décide de la suite. C’est aussi ce que prend l’essai sans inscription. Une photo donne un clip de 5 secondes en 720p avec filigrane, une fois toutes les 24 heures.Ajoutez-en une deuxième pour la fin
Deux images deviennent première et dernière image, dans l’ordre où vous les ajoutez, et Kling 4.0 calcule le mouvement entre les deux. Les générations à deux photos demandent un compte connecté avec des crédits.Dès trois, c’est un ensemble de références
Trois images ou plus, ou n’importe quel clip vidéo, font passer la génération en ensemble de références. Les images guident alors personnages, produits et style au lieu de fixer des images. Tapez vous-même les tags (@Image1, @Image2…) ; un seul clip de référence par génération.Décrivez le changement, puis lancez
Décrivez le mouvement en 2 500 caractères maximum, choisissez de 3 à 30 secondes et 720p ou 1080p, puis lancez la génération. Rien n’est rendu avant votre clic. Une fois connecté, comptez 3 crédits par seconde en 720p ou 5 en 1080p.
Questions sur l’image en vidéo
Quelles images fonctionnent le mieux avec Kling 4.0 en image vers vidéo ?
Des photos nettes avec un sujet clair, une lumière homogène et de l’espace dans la direction où il va bouger. Recadrez d’abord au format voulu, puisque le clip reprend celui de la photo, et retirez légendes, bordures et filigranes, qui seraient animés eux aussi. Photos, rendus 3D, illustrations et peintures fonctionnent tous ; l’essentiel est que la composition ressemble déjà à la première image d’un plan.
Kling 4.0 peut-il animer des photos de personnes ?
Oui. Portraits, couples et photos de groupe fonctionnent, et comme Kling 4.0 génère du son avec chaque clip, une personne peut dire une réplique que vous écrivez entre guillemets. Kling annonce neuf langues parlées, dont le français, l’anglais, l’espagnol et le hindi. N’importez que des photos que vous avez le droit d’utiliser, idéalement avec l’accord de la personne. Le contrôle de sécurité peut refuser certaines images.
Comment garder un visage identique ?
Partez d’une photo nette, éclairée de face, où le visage occupe une bonne partie du cadre. Restez sobre sur l’action : grands mouvements de tête, mains qui passent devant le visage et rotations rapides sont les moments où l’identité dérape. Terminez le prompt par « keep her face unchanged ». Pour plusieurs plans d’une même personne, importez trois angles ou plus du même visage comme ensemble de références et taguez-les dans le prompt.
Quels formats et tailles de fichier sont acceptés ?
Pour les images Kling 4.0, utilisez du JPG ou du PNG jusqu’à 10 Mo, d’au moins 300 pixels sur le petit côté, avec un format entre 2:5 et 5:2. L’essai sans inscription accepte aussi le WebP : votre navigateur réencode alors la photo en JPEG de 2 048 pixels maximum sur le grand côté. Un clip de référence peut être en MP4 ou MOV, durer au moins 3 secondes et peser jusqu’à 200 Mo.